十年前，他参与投资姜文执导的电影《鬼子来了》，最终难抵境外获奖境内受罚的厄运，1000多万元投资血本无归。

　　十年后的今天，沉寂多年的陈伟明又带着电影《成都，我爱你》高调亮相第十二届上海国际电影节。这部投资3000多万元的爱情长片，邀来《八月照相馆》的韩国导演许秦豪、香港导演陈果，以及摇滚教父崔健共执导筒，三人各自讲述三段独特的爱情故事。跟过去的投资挫败相比，现在的陈伟明底气十足：“这部电影在日本、韩国市场已经卖掉了，香港也在谈。从电影的整个投入产出来说，到目前为止，我把风险控制得很低。”

　　当年遭遇重创时，陈伟明形容自己“完全蒙了”。身为中博传媒有限公司董事长，他觉得自己初涉影坛便以惨败告终，一度对传统电影丧失信心。“投资传统电影是很热闹，但对一个公司来说，我们要的不是热闹，而是稳定的收入和现金流，要的是一种安全感。”在他打算放弃时，好友冯仑劝他：“如果你真的喜欢电影，就要相信这个行业。”

　　为了解中国电影产业，这十年，陈伟明兜了一个很大的圈子去深入电影界——他将投资重心转向更为成熟的韩国电影市场，并将《英雄》、《十面埋伏》、《黄金甲》、《无极》等电影成功销往韩国；他绕开竞争激烈的传统电影，开创了 “手机电影”和“新媒体电影”；待到近年中国电影市场日趋成熟时，嗅觉灵敏的他又再度出山，以《成都，我爱你》高调回归，同时，他的手中还紧紧抓牢“手机电影”这个商机巨大的市场。

　　私密的、个人体验式的观赏过程

　　外界在关注电影《成都，我爱你》时，免不了会对“崔健首执导筒”大做文章。实际上，早在3年前，崔健就在一部8分钟的“手机电影”《修复处女膜年代》里尝过跨界的滋味。

　　由中博投资的《修复处女膜年代》，在网络和手机上的点击量曾高达千万次，一度盘踞各大视频网站首位。这部“手机电影”与高晓松的《断指之声》、陈果的《A+B=C》以及《血色黄昏》、《潮起潮落》合称为“中博五生花”——事实上，这些由摇滚歌手、著名音乐人和著名导演执导的短片，都为陈伟明的“手机电影”打响了更大的名号。

　　陈伟明想到“手机电影”的概念是在2005年。那时候，博客刚刚兴起，这种新鲜的渠道让他意识到，公交车、出租车上的移动屏幕以及人手一部的手机里，都需要一些有趣的内容去填充。

　　“现代人的沟通都是靠手机，人们在坐车时、无聊时、闲暇时，都会拿着手机看看玩玩，我们何不提供一种内容，填满这种时间？”按陈伟明的说法，“手机电影”只是一个名称而已，更多强调的是“手机”这个平台，并不是传统意义上的电影概念。“‘手机电影’只是希望内容能够尽量做到电影的标准。我们占据的不是人们的主流时间，只是几分钟的内容而已，肯定不能过多地去要求它的艺术性，最主要的，就是填补我们闲暇时光所需要的东西。比如说，如果你到上海来，上海有什么吃喝玩乐的内容，你打开手机一看就马上知道，这个也叫‘手机电影’。”从每日一首唐诗宋词到教女性如何减肥，从每日一禅到实用型的学习生活短片，“手机电影”都有囊括。

　　“传统电影，是你坐到电影院去看，这是一个分享的过程。而‘手机电影’是一种比较私密的、个人体验式的观赏过程。”陈伟明说，从2005年至今，中博已经制作出品上万部“手机电影”，每月能带来40万元左右的固定收益。

　　“手机电影”是创造商业价值的

　　尽管做的是三五分钟、十几分钟的“手机电影”，陈伟明仍不放弃“大片”路线，凭借多年打拼出的圈中人脉，他依旧请来大牌导演及知名人士，充分保证影片质量和知名度。

　　2005年，陈伟明的第一部“手机电影”《聚焦这一刻》，请来包括贾樟柯、孟京辉、王小帅在内的8位导演以及监制田壮壮，影片先后入围当年的釜山、东京、戛纳以及俄罗斯四个国际电影节。而这四年来，陈伟明不断带着自己的手机“大片”亮相各大国际电影节，孟京辉导演的《西瓜》还曾荣获第四届法国口袋电影节“移动银幕单元”二等奖，成为当时唯一获奖的中国短片。

　　因为“手机电影”的存在，很多非专业人士得以参与电影。崔健在执导自己的处女作《修复处女膜年代》时曾说：“很多人认为电影是一个最高的表现境界，但我并不觉得这有多么高深，也不认为它是高不可攀的。只要你掌握一定的技术，有表达的欲望，你就可以去尝试。”

　　另一方面，精明的陈伟明又很善于抓住大众口味。240集的电影短片《女生宿舍的秘密》从剧本征集到后来的剧本接龙，从男女主角选定到宿舍的桌椅布置，都由普通观众来参与，前后有千名网民为电影出谋划策。这部贴近80后大学生生活的短片，也成为了中博最受欢迎的“手机电影”之一。

　　通过“手机电影”的平台，很多初出茅庐的学生更直接便捷地接触电影市场。执导《女生宿舍的秘密》的张晓乐，毕业于北京电影学院，而今是中博20多名签约导演之一。陈伟明网罗了很多这样的学生。“他们刚刚从电影院校毕业时，满脑子都是艺术，根本没有市场的概念。‘手机电影’可以锻炼他们的专业技术，培养他们的市场理念，这些对他们来说都是无价的。现在，我们每位导演每年要拍摄上百部3分钟的短片，这个速度，相当于每年拍摄两部长片。这对于新晋导演来说，是非常难得的机会。”凭借“手机电影”获奖的新人导演中，陈伟明说，已经有4位年轻导演开始拍长片，开始他们真正的导演梦。

　　很多人把陈伟明称为中国“手机电影之父”。在他提出“手机电影”的概念之后，美国、法国、日本、新加坡等11个国家和地区都开始尝试做“手机电影”。当中国的“手机电影节”举办到第三届时，日本横滨也创办了首届“手机电影节”。

　　“在我们之后，中国有很多类似的公司开始制作‘手机电影’，就我所知道的，北京差不多有100多家公司在跟我们竞争。”陈伟明对这一切显得兴奋而从容：“我们确实有危机感，但不担心竞争，毕竟我们有上万部‘手机电影’的片库，还有标准化的制作流程，这些都是靠时间积累下来的。我希望能有更多的人来跟我们一起玩，最好能带动手机产业、电影产业、风险投资一起参与。”

　　在陈伟明的蓝图里，“手机电影”将会打造出一个新媒体中的“奥斯卡奖”，“今年12月的深圳手机电影节上，我们将成立一个‘手机电影国际联盟’，这样的国际平台建立之后，会设立学院奖、传媒奖。”

　　玩转“手机电影”后，陈伟明的心愿还是回到传统电影上。近年来在韩国投资数部艺术电影的他，一心希望能在中国电影界投资制作出一部传世之作，“‘手机电影’是创造商业价值的，最终，我还是要实现拍传统电影的梦想。”